弗洛伊德是如何论述艺术本质的

1. 弗洛伊德是如何论述艺术本质的

弗洛伊德诚如所有有教养的维也纳人家庭，他的长辈在他幼时的环境里便创造一种维也纳意识－－一种怀疑与探索精神。在日耳曼语系中，奥地利人对孤独的敏感几近与生俱来，文艺作品中遁世隐居的主题每每映现出肉体中不安定分子的漂泊之影。作为著名的心理学家，他的祖父让年幼的孙子读四行诗《绞刑架下的歌》，在他的起居室里挂上布鲁盖尔的画……，这一切致使他形成一种特殊的知觉力。到了1933年，卢·弗洛伊德跟随父亲移居英国，这位奥地利人成了后来著名的英国画家。

卢西安·弗洛伊德20岁以前的作品几乎全部直接依靠观察所得的材料。那时候的英国、实际上是慕尼黑的英国--已被战争的预兆吓得毫无生气，人们心理所郁积的莫名恐惧远多于言行的表露。或许是幼年时期的性格导致，也可能是他对现实的敏感，他青春的灵魂被二条看不见的线导引着迂回在感觉和梦幻的旅途。六十年代的卢西恩·弗洛伊德的确远离了喧嚣的国际艺术潮流，开始向自己领域的纵深方向掘进，与真人等大或整个上去痹绘人更大幅的作品里，被画者常有一种不屈的姿态，或头部颂斜向后，或双臂抬举，作品主题迷失在前所未有的生动效果之中。好似一股强烈力量驱使画笔，呈环状的、Z字形的、拱形的笔触在粗帆布上敲击出粗暴的肌理一－这种激斑翻腾的曲线是50年代末期画法的升华，足以让人产生震颤的惊异。

近年来，卢西恩·弗洛伊德在英美举办了多次个人画展，他的作品是伦敦佳士德与苏富比拍卖会上当代艺术家的最高价，从而使他再次成为评论家们关注的焦点。他无疑是当代最有才华的绘画大师。他的传闻可谓是形形色色，而且均与性有关。诸如他对待女性方面的怪癖、轻率的生活态度及私生子，等等。也不能否认他的另一面，特别是他所具有的卓越的绘画才能、独特的艺术追求及迷人的风度与魅力。正是所有这一切，构成了一个活生生的人、一个颇有影响的传奇人物——画家卢西恩·弗洛伊德。

弗洛伊德的油画《沉睡的救济金管理员》在2008年5月13日在纽约以3364万美元的天价被一名欧洲收藏家买下，成为在世画家最昂贵的作品，打破了美国艺术家杰夫-昆斯的《悬挂的心》2007年创造的2360万美元的纪录。 这幅裸体画将成为一个在世艺术家被拍卖的最昂贵画作，并且由于画中人苏尔仍然活在世上，所以它也将成为世界上最昂贵的活人裸体画。【摘要】
弗洛伊德是如何论述艺术本质的【提问】
弗洛伊德诚如所有有教养的维也纳人家庭，他的长辈在他幼时的环境里便创造一种维也纳意识－－一种怀疑与探索精神。在日耳曼语系中，奥地利人对孤独的敏感几近与生俱来，文艺作品中遁世隐居的主题每每映现出肉体中不安定分子的漂泊之影。作为著名的心理学家，他的祖父让年幼的孙子读四行诗《绞刑架下的歌》，在他的起居室里挂上布鲁盖尔的画……，这一切致使他形成一种特殊的知觉力。到了1933年，卢·弗洛伊德跟随父亲移居英国，这位奥地利人成了后来著名的英国画家。

卢西安·弗洛伊德20岁以前的作品几乎全部直接依靠观察所得的材料。那时候的英国、实际上是慕尼黑的英国--已被战争的预兆吓得毫无生气，人们心理所郁积的莫名恐惧远多于言行的表露。或许是幼年时期的性格导致，也可能是他对现实的敏感，他青春的灵魂被二条看不见的线导引着迂回在感觉和梦幻的旅途。六十年代的卢西恩·弗洛伊德的确远离了喧嚣的国际艺术潮流，开始向自己领域的纵深方向掘进，与真人等大或整个上去痹绘人更大幅的作品里，被画者常有一种不屈的姿态，或头部颂斜向后，或双臂抬举，作品主题迷失在前所未有的生动效果之中。好似一股强烈力量驱使画笔，呈环状的、Z字形的、拱形的笔触在粗帆布上敲击出粗暴的肌理一－这种激斑翻腾的曲线是50年代末期画法的升华，足以让人产生震颤的惊异。

近年来，卢西恩·弗洛伊德在英美举办了多次个人画展，他的作品是伦敦佳士德与苏富比拍卖会上当代艺术家的最高价，从而使他再次成为评论家们关注的焦点。他无疑是当代最有才华的绘画大师。他的传闻可谓是形形色色，而且均与性有关。诸如他对待女性方面的怪癖、轻率的生活态度及私生子，等等。也不能否认他的另一面，特别是他所具有的卓越的绘画才能、独特的艺术追求及迷人的风度与魅力。正是所有这一切，构成了一个活生生的人、一个颇有影响的传奇人物——画家卢西恩·弗洛伊德。

弗洛伊德的油画《沉睡的救济金管理员》在2008年5月13日在纽约以3364万美元的天价被一名欧洲收藏家买下，成为在世画家最昂贵的作品，打破了美国艺术家杰夫-昆斯的《悬挂的心》2007年创造的2360万美元的纪录。 这幅裸体画将成为一个在世艺术家被拍卖的最昂贵画作，并且由于画中人苏尔仍然活在世上，所以它也将成为世界上最昂贵的活人裸体画。【回答】

2. 弗洛伊德是如何论述艺术本质的

弗洛伊德认为，创作灵感依赖于艺术家通过回忆和认知去挖掘已失去的儿童期想象和灵感的能力。艺术家和诗人的得天独厚之处在于他们比大多数人少受文化中压抑因素的制约，因而具有这种能力。用弗洛伊德的话说，他们有“压抑的弹性”，意思是艺术家更容易进入童年经验的宝库。弗洛伊德在《梦的解析》和那本关于笑话的书②这两部主要著作中，试图解释为什么诗人或艺术家愿意提供，而读者或观众又愿意接受这些很久以前的经验的残余。【摘要】
弗洛伊德是如何论述艺术本质的【提问】
弗洛伊德认为，创作灵感依赖于艺术家通过回忆和认知去挖掘已失去的儿童期想象和灵感的能力。艺术家和诗人的得天独厚之处在于他们比大多数人少受文化中压抑因素的制约，因而具有这种能力。用弗洛伊德的话说，他们有“压抑的弹性”，意思是艺术家更容易进入童年经验的宝库。弗洛伊德在《梦的解析》和那本关于笑话的书②这两部主要著作中，试图解释为什么诗人或艺术家愿意提供，而读者或观众又愿意接受这些很久以前的经验的残余。【回答】

3. 以弗洛伊德为例浅谈当代艺术的表现意义

现代艺术的瓦解起源于古代地中海沿岸（埃及、希腊、西亚）的西方艺术到19世纪后期，出现了转变的苗头，这个苗头进入20世纪后，成为西方艺术的主流，这就是西方的现代艺术。
发展:可以把西方现代艺术看成是一座大厦。由各种不同类型的视觉风格组合而成，建造这所大厦的原理，是科学和理性。这是西方数百年来的思想文化核心，也是我们这里比较缺乏的东西，西方人凭借这些在技术和社会管理方面取得飞速进步；但也带来局限，是抑制生命的部分活力，比如男女相悦离不开自然的吸引力，如果只从职位、收入、门第角度考虑和计算，理性态度是有了，但感情会受影响。所以，在涉及人类情感和性灵的地方，不能只听科学的。
特点:现代艺术的创作，与科学思想密不可分，结构主义与立体派，工业技术思想与未来派、风格派，机械制造形式与达达派的机械图纸绘画，弗洛伊德的释梦学说与超现实主义，还有以理性手法表达非理性的抽象表现主义，等等。

4. 介绍一下弗洛伊德的基本观点，要简明扼要！

西格蒙德·佛洛伊德(Sigmund Freud，1856年—1939年），奥地利精神分析学家。精神分析学的创始人,称为“维也纳第一精神分析学派”以别于后来由此演变出的第二及第三学派。著作《梦的解析》、《精神分析引论》等。提出“潜意识”、“自我”、“本我”、“超我”、“伊底帕斯情结”、原欲(Libido)等概念，认为人类男性天生具有弑父娶母的欲望和恋母情结(即伊底帕斯情结（Oedipus Complex，参见伊底帕斯(Oedipus)），女性天生具有弑母娶父的欲望和恋父情结（又叫伊赖克缀情结（Electre complex）），以及儿童性行为等理论。对哲学、心理学、美学甚至社会学、文学等都有深刻的影响。

人格基本构结

弗洛依德认为人格或人的精神主要分成三个基本部分，即本我(id)、自我(ego)和超我 (superego)。弗洛依德把人的动机归纳为饿、渴、睡、性等，其中性欲占主导地位(本我)。但本我往往受到道德、社会法规等现实条件的制约(超我)，受到压抑得不到纾解的冲动而透过梦、失语等形式来寻求满足。弗洛依德相信一个人如果以前曾经有一些创伤性的事件而引致心理有问题，只要他能够知觉地再将那事重演一次，并将本我、自我和超自我作回平衡的处理，那麽问题就会解决。

梦

弗洛依德认为“梦是一种在现实中实现不了和受压抑的愿望的满足”。他更大胆地认为这些实现不了和受压抑的愿望多半是和“性”有关的。梦是一种潜意识的活动，由于人的自我防卫机制把人的本我愿望压抑下去，在潜意识的活动中的主要内容被压抑的愿望并非是直接表达于梦中，而是通过扭曲变作为象征的形式出现，故梦都是象征的。佛洛依德认为梦是由“显梦”(manifest dream-content)及“隐梦”(latent dream-thought)组成的。前者乃梦的表面形式，像经过扭曲与伪装的“密码”，以表现隐梦。佛洛依德认为梦可以使睡者的内心渴望满足；另一个是睡者的求生机制，借著在梦中重新经历生命的创痛来保护自己。

5. 弗洛伊德浅谈当代艺术的表现意义

　　现代艺术的瓦解起源于古代地中海沿岸（埃及、希腊、西亚）的西方艺术到19世纪后期，出现了转变的苗头，这个苗头进入20世纪后，成为西方艺术的主流，这就是西方的现代艺术。
　　发展:可以把西方现代艺术看成是一座大厦。由各种不同类型的视觉风格组合而成，建造这所大厦的原理，是科学和理性。这是西方数百年来的思想文化核心，也是我们这里比较缺乏的东西，西方人凭借这些在技术和社会管理方面取得飞速进步；但也带来局限，是抑制生命的部分活力，比如男女相悦离不开自然的吸引力，如果只从职位、收入、门第角度考虑和计算，理性态度是有了，但感情会受影响。所以，在涉及人类情感和性灵的地方，不能只听科学的。
　　特点:现代艺术的创作，与科学思想密不可分，结构主义与立体派，工业技术思想与未来派、风格派，机械制造形式与达达派的机械图纸绘画，弗洛伊德的释梦学说与超现实主义，还有以理性手法表达非理性的抽象表现主义，等等。

6. 卢西安佛洛伊德的表现性的艺术作品价值体现在哪

　　弗洛伊德的艺术总是充满挑衅性。但是这种挑衅性，并不是直接针对公众的规范和主流的趣味。恰恰相反，对于这种挑衅性，有人却找到他最为隐秘的使用方式。让我们细看油画《靠着狮子图挂毯的酣梦》（1996年，图6）。画面上，体型硕大的苏·蒂雷躺在椅子上酣睡。她的十足肥硕的身躯，表现着毫无骨感的肉体。这样的肉体刻画，反而将关系模糊的多个身体局部彼此之间紧密地连接在一起。肥硕的身躯可能会招致观众的一阵惊愕，一种对合乎经典的规范性产生某种破坏效果的震惊。但是，最终作品的精彩之处，是弗洛伊德将这种体验进行深化，而发掘出丰富的情感和肉体的感觉。这样的情感与感觉，是原有体验的拓展，甚至是对原有体验的否定。
　　“最初，我想象到了像蒂雷那种硕大体型的一切壮观的东西，比如像令人吃惊的火山口，或者像某种以前从未见过的东西，我的眼睛当然是被吸引到由体重与批评所招致的痛苦与沮丧之上。”弗洛伊德说。
　　弗洛伊德带着同样好奇的眼光，断断续续地直接面对蒂雷。他留心观察数小时，数日，数月，终于将蒂雷那与众不同的肉质身材，描绘成慈爱温情、充满亲切感的画面。尤其是，有人会注意到，她的右腿和脚趾，舒适而懒洋洋地斜向一侧；脸颊与鼻子，精细而复杂的平衡点，靠着起支撑作用的手臂与张开的手掌；眼睛深陷，散布着昏昏欲睡，与身后一对警觉的狮子形成反差。在美术史上，之前并没有与此幅作品相类似的处理方法。

7. 简要介绍一下弗洛伊德的观点

分类:  人文学科 
   解析: 
  
 弗洛伊德自幼才华出众，8 岁能读莎士比亚著作，精通拉丁、希腊、英、德、法、意大利、西班牙 7 种语言，文学素养精深，曾多次获诺贝尔文学奖提名，并曾荣获 1930 年歌德文学奖。居伦敦期间破格成为英国皇家医学会外籍会员。他在心理学史上的地位是无与伦比的，曾有美国心理学家搜集心理学史书籍被引注次数最多德 1040 人按次序排列，弗洛伊德排名第一，其后分别是亚里士多德和冯特。而他的知名度更是超出了心理学，对文学、史学、哲学、艺术、宗教、法学、医学、社会学等诸多领域都有深刻的影响。他一生中对心理学的最重大贡献是其发展的精神分析学说，由以下几种基本理论作为其基础：
 
 1.精神层次理论 该理论是阐述人的精神活动，包括欲望、冲动、思维，幻想、判断、决定、情感等等、会在不同的意识层次里发生和进行。不同的意识层次包括意识，前意识和潜意识三个层次，好象深浅不同的地壳层次而存在，故称之为精神层次。 
 
 意识（conscious）即自觉，凡是自己能察觉的心理活动是意识，它属于人的心理结构的表层，它感知着外界现实环境和 *** ，用语言来反映和概括事物的理性内容。 
 
 前意识（preconscious）又称下意识，是调节意识和无意识的中介机制。前意识是一种可以被回忆起来的、能被召唤到清醒意识中的潜意识，因此，它既联系着意识，又联系着潜意识，使潜意识向意识转化成为可能。但是，它的作用更体现在阻止潜意识进入意识，它起着“检查”作用，绝大部分充满本能冲动的潜意识被它控制，不可能变成前意识，更不可能进入意识。 
 
  
 
 潜意识（unconscious）又称无意识，则是在意识和前意识之下受到压抑的没有被意识到的心理活动，代表着人类更深层、更隐秘、更原始、更根本的心理能量。“潜意识”是人类一切行为的内驱力，它包括人的原始冲动和各种本能（主要是性本能）以及同本能有关的各种欲望。由于潜意识具有原始性、动物性和野蛮性，不见容于社会理性，所以被压抑在意识阈下，但并未被消灭。它无时不在暗中活动，要求直接或间接的满足。正是这些东西从深层支配着人的整个心理和行为，成为人的一切动机和意图的源泉。 
 
 1923 年，弗洛伊德发表《自我与本我》一书，进一步完善了他的潜意识理论，早期的意识、前意识、潜意识的心理结构被表述为本我、自我、超我组成的人格结构： 
 
 人格结构的最基本的层次是本我（id），相当于他早期提出的潜意识。它处于心灵最底层，是一种与生俱来的动物性的本能冲动，特别是性冲动。它是混乱的、毫无理性的，只知按照快乐原则（pleasure principle）行事，盲目地追求满足。 
 
 中间一层是自我（ego），它是从本我中分化出来是受现实陶冶而渐识时务的一部分。自我充当本我与外部世界的联络者与仲裁者，并且在超我的指导下监管本我的活动，它是一种能根据周围环境的实际条件来调节本我和超我的矛盾、决定自己行为方式的意识，代表的就是通常所说的理性或正确的判断。它按照“现实原则”行动，既要获得满足，又要避免痛苦。 
 
 最上面一层是超我（superego），即能进行自我批判和道德控制的理想化了的自我，它是儿童在生长发育过程中社会尤其是父母给他的赏罚活动中形成的，换言之，是父母作为爱的角色和纪律的角色的赏罚权威的内化。它主要包括两个方面：一方面是平常人们所说的良心，代表着社会道德对个人的惩罚和规范作用，另一方面是理想自我，确定道德行为的标准。超我的主要职责是指导自我以道德良心自居，去限制、压抑本我的本能冲动，而按至善原则活动。 
 
 本我、自我、超我三者互动良好者人格正常，三者长期冲突是心理异常的主要原因。晚年，弗洛伊德又把本我修正为两类，即生存本能（life instinct）和死亡本能（death instinct）。 前者是同维持个体生存及绵延种族有关的最广义的性本能，它是人类作为生命存在的创造力的基础。后者是一种回归无机状态的倾向，常常表现为破坏和毁灭的冲动、自虐或攻击的冲动。 
 
 心理防御机制是自我的一种防卫功能，很多时候，超我与本我之间，本我与自我之间，经常会有矛盾和冲突，这时人就会感到痛苦和焦虑，这时自我可以在不知不觉之中，以某种方式，调整一个冲突双方的关系，使超我的监察可以接受，同时自我的欲望又可以得到某种形式的满足，从而缓和焦虑，消除痛苦，这就是自我的心理防御机制，它包括压抑、否认、投射，退化、隔离、抵消转化、合理化、补偿、升华、幽默、反向形成等各种形式。 
 
 2.人格发展理论 精神分析理论的另一个重要基石是他的泛 *** 说。弗洛伊德把潜意识主要归结为性本能。性本能被压抑、包裹在潜意识或本我之中，成为决定人的行为的巨大的心理能源或能量，即力比多（Libido），它是人类一切活动的真正原动力或内驱力。弗洛伊德把 “性”或“ *** ”解释成一个内容极为宽泛的概念，不仅包括生殖行为，而且包括一切器官的决意，甚至包括一切欲望冲动。这种性的本能冲动无时无刻不在起作用。弗洛伊德以身体不同部位获得性冲动的满足为标准，将人格发展划分为 5 个阶段，其人格发展理论又称性心理期发展论。 
 
 口唇期（oral stage）：从出生到 1 岁半左右。此期婴幼儿以吸吮、咬和吞咽等口腔活动为主满足本能和性的需要。 
 
  *** 期（ *** stage）：1－3 岁左右。此期儿童 *** 望的满足主要来自于 *** 或排便过程。 
 
 性器期（phallia stage）：3－7 岁左右。此期儿童性生理的分化导致心理的分化，儿童表现出对生殖器的极大兴趣，性需求集中于性器官本身。他们不仅通过玩弄性器官获得满足，而且通过想象获得满足。此期男孩会经历“恋母情节”（Oedipus plx，俄底普斯情节），对于女孩，则经历“恋父情节”（Electra plex，厄勒克特拉情节）。 
 
 潜伏期（latancy stage）：7 岁至青春期。在这一时期，儿童的兴趣转向外部世界，参加学校和团体的活动，与同伴娱乐、运动，发展同性的友谊，满足来自于外界、好奇心和知识满足，娱乐和运动等。 
 
 生殖期（genital stage）：青春期性器官成熟后即开始，性需求从两性关系中获得满足，有导向的选择配偶，成为较现实的和社会化的成人。 
 
 弗洛伊德将其精神分析学说用于心理治疗，也产生了极大的影响，他所采用的方法主要有： 
 
 自由联想（free association）。弗洛伊德认为浮现在脑海中的任何东西都不是无缘无故的，都是具有一定因果关系的，借此可挖掘出潜意识中的症结。自由联想就是让病人自由诉说心中想到的任何东西，鼓励病人尽量回忆童年时期所遭受的精神创伤。 
 
 释梦（dream interpretation）。弗洛伊德将梦境分为两层次：当事人所记忆者称为显性梦境（manifest dream-content），显性梦境并非梦的真正内容。另一为当事人所不能记忆者为隐性梦境（latent dream-thought），隐性梦境中隐含更重要的意义。心理治疗的目的，即在根据患者显性梦去解析其隐性梦的涵义，从而找出当事人潜意识中的问题。 
 
 移情（transference）。即患者对心理医生的情感反应。移情有正移情（Positive transference）和负移情（negative transference），正移情是患者将积极的情感转移到医生身上，负移情是患者将消极的情感转移到医生身上。借助移情，把病人早年形成的病理情结加以重现，重新经历往日的情感，进而帮助他解决这些心理冲突。

8. 弗洛伊德浅谈当代艺术的表现意义

　　现代艺术的瓦解起源于古代地中海沿岸（埃及、希腊、西亚）的西方艺术到19世纪后期，出现了转变的苗头，这个苗头进入20世纪后，成为西方艺术的主流，这就是西方的现代艺术。
　　发展:可以把西方现代艺术看成是一座大厦。由各种不同类型的视觉风格组合而成，建造这所大厦的原理，是科学和理性。这是西方数百年来的思想文化核心，也是我们这里比较缺乏的东西，西方人凭借这些在技术和社会管理方面取得飞速进步；但也带来局限，是抑制生命的部分活力，比如男女相悦离不开自然的吸引力，如果只从职位、收入、门第角度考虑和计算，理性态度是有了，但感情会受影响。所以，在涉及人类情感和性灵的地方，不能只听科学的。
　　特点:现代艺术的创作，与科学思想密不可分，结构主义与立体派，工业技术思想与未来派、风格派，机械制造形式与达达派的机械图纸绘画，弗洛伊德的释梦学说与超现实主义，还有以理性手法表达非理性的抽象表现主义，等等。